您现在的位置是:mg真人平台【网上投注】 > 罗巧福 > 【转】有多少梨园世家还在传承:京剧梨园世家传承现状调查

http://go4tech.com/luoqiaofu/519.html

【转】有多少梨园世家还在传承:京剧梨园世家传承现状调查

时间:2018-12-27 14:38  来源:未知  阅读次数: 复制分享 我要评论

  签到排名:今日本吧第

  本吧因你更出色,明天继续来勤奋!

  本吧签到人数:0

  焦点提醒:时至今日,时代变化、社会转型,这些梨园世家百年弦音今安在?他们的家族传承

  情况若何?记者日前对部门京剧梨园世家进行了走访查询拜访。

  一位文武兼备的好苗子,也令身为梨园世家的李家痛失最得力的传人。1976年出生的李阳鸣是出名

  京剧表演艺术家、“北派猴王”李万春之孙,3岁学戏,6岁就同爷爷一路登台表演《闹天宫》,有

  “六岁红”、“小万春”等称号,是李家第四代传人。李阳鸣无论是嗓音、扮相仍是身手都是平辈

  演员中的佼佼者,也是秉承李家衣钵、续写李氏传奇的最佳人选,他是继李小春(李万春长子,李

  阳鸣伯父,1990年52岁时同样盛年早逝)之后,最有但愿承继李万春先生艺术的李家儿女,他的逝

  去令李家基业遭遇重创。现在,李阳鸣的坟场选在华夏陵寝,也就是其祖父李万春坟场地点地,祖

  孙二人同葬一处。

  从李万春之父、称绝一时的清末出名武花脸演员李永利到李万春、李少春(李万春妻弟)、李小

  春,再到李阳鸣,四代传承的李家京剧传奇如统一个文化符号,反映着京剧梨园世家承先启后、繁

  衍生息、血脉相传的成长脉络。徽班进京至今已有200余年的汗青,在这200年沧桑变化、时代更替

  中,梨园界的后辈秉承父业,代代相姻,构成了数辈人植根梨园基业的复杂家族。这些家族成员集

  百家之长,取其精髓,将其融于一身,在承继衣钵的同时勇于思变,积极摸索奇特的艺术气概,也

  由此降生了诸多门户,这些门户延续着京剧艺术的舞台价值,数百年来构成的前后三鼎甲、前后四

  大老生、四大名旦、三大名净等场合排场成为京剧汗青上永久的巅峰。

  从童伶时代就起头闯荡上海滩,创作发明京剧史诗传奇的梅、尚、程、荀“四大名旦”曾雄踞舞

  台,以奇特的演技在京剧舞台上尽领风流数十年,为京剧的成长传承做出了庞大贡献。梨园世家出

  身的梅兰芳集京剧花旦艺术之大成,嗓音高宽清澈、圆润甜脆。梅兰芳有9个孩子,可惜有5个先后

  夭折,其余4个孩子中只要小儿子梅葆玖和女儿梅葆玖曾活跃于京剧舞台。1934年出生的梅葆玖10

  岁学艺,得其父梅兰芳亲传,是独一承继父亲花旦衣钵的梅派传人;女儿梅葆玖结业于上海震旦大

  学教育系,后下海从艺,为北京京剧院次要演员,工老生行当(现在已逝世)。这姐弟俩,男工旦

  角,女工老生,一度成为梨园美谈。而梅兰芳的另两个儿子梅葆琛和梅葆珍都处置了其他行业,他

  们的环境良多人知之甚少。梅家第三代中没有处置京剧艺术的,第四代亦即梅葆琛之孙、梅卫华之

  子梅玮业余进修梅派花旦艺术,是梅兰芳专一进修了京剧表演艺术的重孙。现在,梅葆玖最大的遗

  憾是梅派的衣钵在他的下一代没有传人。但令人欣慰的是,梅派的家族真传已成为梨园界的公共财

  富,现在,全国各大京剧院团都有梅派传人。

  程砚秋是“四大名旦”中的后起之秀,他年纪最小,演艺生活生计起头得最晚,是他们之中最早故

  去的。此外,梅兰芳、尚小云、荀慧生都有后人承继其遗志,惟独那幽咽委婉的“程腔”没有由其

  后代传承下去。究其缘由,程砚秋儿子程永江在接管记者采访时说:“父亲程砚秋是落寞的贵族,

  曾念过私塾,他的价值观是:子孙儿女永久不妥艺人,即便成了角别人也看不起。在父亲的家训引

  导下,大哥程永光9岁被送到瑞士世界学校读书,后考入日内瓦大学化学工程学院,结业后成为一

  名交际官;二哥程永源当了农人,后在当局部分工作;独一的姐姐虽然生成丽质具备学戏的先天优

  势,也最终无缘戏曲;而我自幼师承徐悲鸿,后学俄语留苏6年,曾任地方美术学院美术史系主任,

  后来下海经商。”现在,程砚秋的3个孩子都已故去,只要80高龄的程永江还在30年如一日地拾掇

  史料,研究父辈的程派艺术,这位有着较高学问涵养和学术积淀的白叟已连续出书了《预霜实录—

  ——回忆程砚秋》、《程砚秋史事长篇》、《程砚秋戏剧论文集》、《程砚秋百年诞辰画册》、

  《我的父亲程砚秋》、《程砚秋戏剧艺术30讲》、《程砚秋天志》等多部著作,是“四大名旦”家

  族中拾掇史料最全面的后人。“除了舞台呈现外,承继的形式该当有良多种,收集和拾掇史料也是

  一种传承。”程永江说。

  于京剧舞台,老迈学了武生,老二承继了父亲的花旦,老三则是花脸名家。现在这个京剧世家中,

  父亲、长子、次子均已故去,仅有现居上海的三子、名净尚长荣独撑尚家的门面,而尚长荣的三个

  儿子都没处置戏曲工作。现在,相对于梅派、荀派、程派来说,尚派的门生虽不少,但限于前提,

  完全宗尚者较少,除了尚小云亲传门生孙明珠和嫡传门生尚慧敏外,几乎找不到有影响力的传人。

  尚派艺术的式微,除戏曲艺术本身日趋萎缩的大布景外,与尚派艺术本身的特点也有很大关系。尚

  长荣说:“尚派艺术对门生的要求很高、很全面,需要唱做并重、文武兼备,而现在良多有嗓子的

  不会做,会做的又没嗓子,传承尚派有难度。”

  名列“四大名旦”的荀慧生本有多位后代,可是一场突如其来的瘟疫使他数日之内痛失母亲、

  兄嫂、后代共7位亲人,尔后代中子承父业的也惟有荀令香。13岁时,荀令香在父亲的放置下拜在

  了程砚秋的门下,成为这位开创了“程派”艺术的大师的“开门门生”。荀令香的后代中,除长子

  荀皓佳耦别离工武生和武旦外,其余后代均未从艺。虽然荀家后人无力承继祖上衣钵,但荀慧生一

  生收徒者众,由其亲传和指点的门生不可胜数,毛世来、许翰英、李玉茹、吴素秋、童芷苓、赵燕

  侠、张正芳、曲素英、刘长瑜、孙毓敏、宋长荣等都是荀派艺术的传承人,还有很多人虽未拜师,

  但多得其亲授。荀皓在接管记者采访时暗示:“一个门户的传送不完全倚赖于家传,外姓有前提的

  承继人同样是很好的秉承者。”

  森、奚孝伯也都是京剧史上显赫一时的梨园世家,尤以马连良为此中的代表人物,由他开创的马派

  艺术影响深远,享誉半个世纪盛名不衰直至今日。马连良家族为五代梨园世家,他的父亲马西园在

  京开设茶馆,引来名伶、票友经常收支,马连良8岁收北京喜连成科班学艺,10岁便登台表演崭露

  头角,在20年代与余叔岩、高庆奎一路被誉为老生“三大贤”。马连良有七子四女,仅长子崇仁、

  七子崇恩(后改行)和小女小曼入梨园,重孙马俊男习老生。出生梨园世家的余叔岩为三代梨园世

  家,被誉为京剧生行的第二座里程碑,祖父余三胜工老生,为老“三鼎甲”之一;其父余紫云工青

  衣,位列清末“同光十三绝”。余叔岩被誉为京剧生行继谭鑫培之后的第二座里程碑,曾构成“无

  腔不熏余”、余派全面开花的场合排场。

  七、八、九代梨园世家信写京剧史诗传奇

  若是说“四大名旦”的家传大都不外三代的话,另一梨园世家———谭家七代的传承倒是京

  剧史上的一朵奇葩。这个世所稀有的艺术家族七代都处置统一戏种、统一行当,且一脉相承都是名

  角,整个家族算下来共40多人处置京剧事业,可谓一部“浓缩的中国京剧史”,是近二百年的国学

  京剧史上一个稀有的文化现象。

  孝曾、谭正岩,谭门前后出了七代老生名伶,成绩了一段艺术世家的传奇。而可谓京剧界开山祖师的第

  二代谭鑫培是此中最精采的代表,其唱法世称“谭派”,后世宗谭者颇多,有“无腔不学谭”的说

  法。谭鑫培的儿子谭小培不只承继了全数家学,更培育了他的儿子谭富英。谭富英成长立异了“新

  谭派”,后被誉为“四大老生”之一。谭派第五代谭元寿少年进入富连成科班,有结实全面的功

  底,他将谭氏家声的精髓表现无遗,并因主演现代京剧《沙家浜》(饰郭建光)而驰誉全国。谭元寿

  之子谭孝曾是北京京剧院谭派当家老生,他的儿子谭正岩是谭家第七代,刚30出头,其扮相、唱腔

  颇有谭富英遗风。值得一提的是,谭门七代既保留着谭门艺术中一脉相承的谭派精髓,又连系各自

  的特色成长立异,使谭派艺术一直与时俱进保有时代的活力。“高祖创下谭派艺术不容易,我们顶

  着谭家的光环义务感很强、社会压力也很大。现在,谭家上下已把计谋目光转移到谭正岩身上,为

  他见机而作拾掇剧目。日后,若是谭正岩生了儿子,我们也但愿他能承继祖上基业。”谭孝曾说。

  记者在采访中发觉,除了谭家七代这种为世人乐道、可谓破记载之举的世家传奇外,梨园世家

  中至今仍存有第八代甚至第九代的传承人,只是这些家族还不为人知,且不像谭家那样属于一脉相

  承。梨园罗姓家族至今已是第九代梨园世家,共40余人从艺,且代代出现出梨园出名人士。罗家第

  一、二代都习徽剧(京剧的前身),到第三代才起头处置京剧艺术。仆人罗巧福为清同治、光绪年间

  出名花旦演员,习青衣兼旦角,因其演唱融有梆子腔调的“哈哈腔”,被同仁称为“嘎嘎旦”。他

  的儿子罗福山和罗寿山别离工老旦和丑行。罗家第五代共有7人从艺;到第六代达到17人,为历代

  从艺人数之最。第八代和第九代从艺人数较少,只要习丑行的罗宁和习老生的罗兰,罗兰是罗家刚

  冒出的一支新苗,才15岁。以京腔武生迟宝财为首的迟家至今也是八代梨园世家,迟门八代数十人

  从艺,为京剧事业做出了极大贡献。电视持续剧《西纪行》中唐僧的扮演者迟重瑞就是迟家的后人

  之一,程派名家迟小秋能否为迟门后裔,属于哪支、第几代另有待考据。

  假寓。祖父叶中定始入梨园,学艺于老嵩祝班,后为四喜班净角台柱。父亲叶春善开办了出名的旧

  式京剧学校富连成社并终身任社长,是成绩杰出的戏曲教育家,盛兰为他的第四个儿子。叶盛兰的

  儿子叶少兰也是京剧界的翘首,七岁随父学艺,他嗓音宽亮,文武兼长,在承继父辈衣钵的根本上

  把京剧小生的表演和声腔艺术推向了一个新的高峰。叶少兰佳耦为梨园夫妻,儿子叶明为小生演

  员。现在,叶盛兰的传人除了他的次子叶少兰以外,再传门生也遍及全国,现代京剧小生十有八九

  都在进修叶派。

  除了花旦、老生、小生等行当外,梨园世家在武生、丑行等范畴也有世代相袭的保守。以杨小

  楼为代表的杨家眷于专工武生的七代梨园世家,杨二喜、杨月楼、杨小楼、杨桂子、杨宗年为杨家

  前五代;杨家在第六代可谓枝繁叶茂,杨学敏、杨长秀、杨长和均是门里的人;杨长秀之子杨朔如

  今为杨家第七代。出名武生演员杨少春身世梨园世家,他的父亲杨盛春是富连成一辈杨派武生名

  宿,曾祖杨隆寿与俞菊笙、姚增禄都是统一期间的名武生。杨少春结业于中国戏曲学校,上世纪五

  十年代末即加盟北京京剧团,与马、谭、张、裘、赵等门户大师同台表演,是阿谁期间武生新秀的

  俊彦。得益于武生行当长靠短打的历练,现在,已70高龄的杨少春仍然思维火速、精力矍铄,还发

  挥余热在中国戏曲学院担任客座传授。谈到杨家的传人,杨少春告诉记者:“我女儿不爱唱戏,在

  旅行社工作。只要弟弟的孩子、我的侄女曾唱戏习花旦,但现在已转行做影视,我们杨家武生行当

  没有接棒人。”梨园丑行一代宗师萧长华曾是京剧界的表演艺术家和戏曲教育家,也是出名的梨园

  世家,其父萧永康是与程长庚、卢胜奎、杨月楼等同期间并同台奏艺的出名丑角演员。他的儿子萧

  盛萱、孙子萧润增、萧润德、萧润年均得其薪传。现在,萧润德的儿子尚承继着祖上的基业,至于

  第五代此后将何去何从还尚且不知。

  彼此通婚、世代联婚构成复杂的梨园家族

  “少年随父进剧场,青年学演十一郎。中年常做梨园客,老年灯下做文章。”是对刘嵩昆的实在写

  照。“爱戏如命”的刘嵩昆既不是专业作家,也不是梨园后辈,更不是文艺工作者,他只是一名普

  通的戏曲快乐喜爱者,凭着对京剧艺术固执、痴迷的热爱和对梨园世家谱系高度的义务心,以锲而不

  舍、金石可缕的精力权利为梨园世家修订家谱。为拜候知情者,三十多年来他风里来雨里去,骑坏

  了6辆自行车;晚上看戏他老是提前参加,从不放过任何征询的机会。2007年,他花费心血编纂出

  版的《京师梨园世家》问世,填补了我国梨园史上没有系统、全面的梨园世家谱的空白。

  在位于崇文门外东花市富贵园小区里,记者见到了这个70多岁的“老戏痴”。这个身患严峻哮

  喘、措辞都上气不接下气的白叟一提起梨园家谱就两眼放光,他的查询拜访材料和笔记充溢着家里的每

  个角落,内容涉及梨园世家的纵向师承、横向联婚、私寓科班、授徒传艺、梨园故居等,而他简陋

  德律风薄上的梨园世家人员名录也是按生旦净末丑等行当来划分的。他每年亲近关心的梨园后世的家

  族变更环境,对归天的和新入梨园的后人都逐个进行记实,并筹算从头修订梨园世家家谱。刘嵩昆

  告诉记者:“仅北京就有160多个京剧梨园世家,他们形成了京剧艺术保存繁殖的复杂家族,且很

  多家族之间都互相通婚,有着错综复杂的血亲连带关系,有的以至近亲成婚,是谓‘骨肉还家’。

  这种连环套似的亲套亲关系动一牵百,难以梳理。目前,绝大大都梨园世家都在三四五代便竣事了

  传承,只要少少数世家还在延续衣钵。”

  的门当户对通婚联婚”等陋习是梨园世家得以延续数百年的底子。虽然在清末时这种习俗已不再具

  有强制性,但它的余毒仍然摆布着人们的思惟,使得梨园世家不断都只是圈内人的“家宴”。

  出名武生演员杨少春的家族就是千头万绪的梨园世家的代表,他向记者细数了他的家族姻缘:

  “杨隆寿是梅兰芳的外祖父;梅兰芳的妈妈是杨隆寿的女儿,是我父亲的姑姑,是我的姑奶奶;我

  祖父是梅兰芳的亲舅舅;我母亲的爷爷是谭鑫培;我外公是谭小培;舅舅是谭富英;叶盛兰的弟弟

  叶盛长是我的姨父,也就是我母亲的妹夫。因而,我们杨家与谭家、梅家、叶家都有血亲关系。”

  梨园世家这种千头万绪、彼此通婚联婚的奇特业态,使得梨园世家都是复杂的世袭交汇群体。据了

  解,在活跃京城的160多个京剧世家中,从艺者最多的家族达40余人、少则10余人。此中九代梨园

  世家1家,八代1家,七代3家,六代近10家,五代近20家,四代有40家,三代有100多家。而一脉相

  承的唯独只要谭家七代。

  梨园世家作为一个文化现象,延续着京剧承先启后数百年的文化保守,也成为我国京剧史上一

  道奇特的风光线。梨园世家的成因与其时所处的时代、保存情况以及戏曲艺术的特点慎密相关。当

  时职业选择的空间狭小,良多人没有前提做更多的保存抉择,所以必需有一技之长。而戏曲属于民

  间身手,它可认为一个家族的繁殖生息供给赖以保存的财富和本钱,这种奇特的汗青情况和前提造

  就了一多量靠戏曲身手谋生的民间戏曲艺人,他们同病相怜、互相扶携、口授心授、代代联婚,形

  成了子承父业、血脉相连的复杂家族群体。现在,伴跟着时代的转型、职业选择的多样化,绝大多

  数的梨园世家在这个时代已面对断流,只要少少数世家的新苗在祖上创立的基业中延续着家族的香

  对此,中国剧协副秘书长兼理论研究室主任崔伟在接管记者采访时说:“家族血缘传承既保留

  着阿谁特定社会的时代特征,又有戏曲这一行业奇特的艺术纪律。除遗传基因外,演员本身也需要

  具备必然前提,成功的传承者该当是既承继家族的心理血缘,又承继家族的艺术血缘。梨园世家给

  他们的后人供给了得天独厚的进修前提和成功的机遇,这是没有家族布景的后人所无法对比的。但

  物竞天择不成强求,家族传承也要尊重后人本人的志愿,若是有志处置戏曲该当激励支撑,不然不

  必强求。”在中国戏曲学院传授钮骠看来,戏曲人才的培育无外乎四种渠道:世代相传、拜师学

  艺、科班做科、票友下海,这四种渠道之间又互相穿插和渗入。受遗传要素的影响,梨园世家的家

  族空气和遗传基因能让后人获得毫无保留的真传,更有益于保留戏曲的民族特色,但时代变化和社

  会审美需求的变化不成抗拒,梨园世家要适应潮水天然延续。

  对于梨园世家的式微,有人认为跟后人们的传承程度也有必然关系,对此,崔伟说:“传承在

  于有生命力。梨园世家的传承与八旗后辈的交班分歧,不是简单混个饭碗。无论是血缘传承还长短

  血缘传承,都力图使传承结果优良化,只要有艺术质量的传承才能鞭策并强大戏曲的成长实力。”

  在天津艺术研究所名望所长刘连群看来,传承从来具有着程度凹凸之分,分歧程度的传承,决定着

  传承对象的前景和命运。“雷同梨园世家这种凡是依托后人接替演绎并使之得以延续的文化遗产,

  都需要高程度的传承,才能真正实现庇护的方针和任务,包管其价值和光华不被岁月所磨灭,代代

  相传。不然,低程度搬演,就会形成精髓的流失。长此以往,在舞台上留下的将只是剧目标

  ‘壳’,得到了典范的内‘核’,贵重的文化遗产也会随之贬值。”刘连群强调说。

  而在中国戏曲学院传授傅谨看来,梨园世家逐步式微的底子缘由与社会转型相关,过去的梨园

  世家都是家班、家族运营,解放后,公有制的企事业轨制改变了梨园世家的家族运营体系体例,粉碎了

  梨园世家得以延续保存的土壤,使世家的个别行为不再成为可能。各种缘由导致今日梨园世家的承

  继好像“官二代”一样成为偶尔现象,梨园行的“百大哥店”面对家族绝活失传、后继乏人。

  梨园世家若是在这个时代断流的话,或可说是汗青的可惜。若何让梨园世家连绵家族血脉,保

  有艺术的生命与活力,使之不成为绝唱。对此,刘连群认为该当顺其天然,他说:“有的人要出来

  有的人要进去,这是天然纪律。虽然有的梨园世家的‘链条’曾经断了,但这门艺术仿照照旧没有断,

  艺术是流动的,除了家族内传承外,家族外其实也在传承。”崔伟认为,国度对梨园世家该当赐与

  庇护和支撑。日本的歌舞伎就获得了当局的赞助,传承人被视为国宝和“文化财”,他们以此为职

  业,既享有社会保障,又履行着传承的义务和权利,更有一份家族的荣誉感。傅谨说:“对于梨园

  世家而言,当前我们所要做的是不要去粉碎它,若是社会重弃世然,尊重艺术和事物成长的客观规

  律,以家庭为单位的表演体例仍是可以或许具有并延续的。梨园世家在今天已发出时代的警讯,也许再

  过若干年,梨园世家将成为夸姣的回忆。”

  “杨隆寿是梅兰芳的外祖父;梅兰芳的妈妈是杨隆寿的女儿,是我父亲的姑姑,是我的姑奶奶;我

  祖父是梅兰芳的亲舅舅;我母亲的爷爷是谭鑫培;我外公是谭小培;舅舅是谭富英;叶盛兰的弟弟

  叶盛长是我的姨父,也就是我母亲的妹夫。